LA ESQUINA CALIENTE
AL PA-DRINO 

Al Pacino cumple 85 años. Un tigre del Bronx que creció entre peleas, pobreza y funciones de teatro para no coger pelas en la calle. Se colaba en autobuses porque ni para el pasaje tenía, pero medio siglo después no es solo leyenda: es El Padrino.

Un tipo que cambió el cine, que filmó parte de su historia en Santo Domingo, y que todavía anda haciendo de todo, hasta teniendo muchachos a los 83. Hoy, no solo celebramos que sigue vivo, celebramos que aceptó la mejor oferta de su vida (y de paso, nos cambió la nuestra). Quédate para conocer su historia y El efecto del Padrino.

Alfredo como la pasta

Alfredo James Pacino, hijo de inmigrantes italianos, nació el 25 de abril de 1940 en Nueva York. Sus padres se divorciaron y se crió con su mamá y sus abuelos en el Bronx, amando el teatro. El barrio donde creció no era fácil y para evitar que le cayeran a golpes, se puso a imitar al actor Humphrey Bogart, famoso por su carácter cínico.

No era buen estudiante y comenzó a fumar y beber desde la adolescencia. Iba al cine con su mamá desde los tres años y actuó en varias obras escolares. 

Como casi todo el que se mete al mundo del artistaje, cogió su luchita antes de la fama. A los 17 años tuvo que dejar el bachillerato para mantenerse y le tocó hacer de todo. Fue camarero, cartero, vendedor de zapatos, mensajero, trabajó en un supermercado y en una farmacia. En su libro biográfico Sonny Boy (2024), cuenta que llegó a colarse en autobuses para poder ir a audiciones, porque no tenía dinero ni para la comida ni para el pasaje.

Aún así, el amor por la actuación fue constante. Se mantuvo activo, uniéndose al grupo de actuación HB Studio para formarse. Luego, logró entrar a Actors Studio, donde aprendió con el mismísimo Lee Strasberg, creador de lo que se conoce en la actuación como “El método”.

Su juventud la pasó metido en el teatro en obras infantiles, pasando hambre, llegando a dormir hasta en la calle. Finalmente, en 1969, debutó en Broadway en la obra Does a Tiger Wear a Necktie?, con la que ganó un Tony. Fue su entrada para conseguir otros proyectos y, claro, captar la atención del director Francis Ford Coppola. 

Una oferta que no pudo rechazar

Coppola quedó fascinado con Pacino en esa obra. En 1972, Coppola lo eligió para interpretar un papel protagónico en El Padrino. Esta trilogía está basada en la novela del mismo nombre de Mario Puzo. Trata sobre la poderosa familia criminal Corleone (basada en la familia real Mortillaro), ambientada en los años de 1945 a 1955. La historia relata la vida del líder de la familia Vito Corleone (Marlon Brandon) y la transformación de Michael Corleone (Al Pacino) en jefe de la mafia estadounidense.

Cuando Coppola eligió a Pacino para el rol de Michael, la noticia no cayó muy bien. De una vez, los productores se pusieron en para porque decían que a ese pana no lo conocía nadie. Además, dijeron que era muy chiquito para el papel. Por suerte para él, Coppola se impuso. Estaba seguro que Pacino era el actor ideal para mostrar la transformación del personaje de Michael, quien pasa de ser un hijo obediente a un jefe violento.

Y tenía razón. Pacino no solo aguantó la presión de estar junto al veterano Marlon Brando, sino que se robó la película con una actuación sutil, silenciosa y calculada. Su papel en El Padrino (1972) le consiguió su primera nominación al Oscar como actor de reparto, y luego por El Padrino II (1974) como actor principal. Se convirtió en el primer actor en estar nominado en ambas categorías por el mismo personaje en dos películas diferentes. Ese fue el inicio de una relación interminable entre Pacino y los Corleone.

El efecto del Padrino

El Padrino no es solo una película, es casi una religión. En un momento donde reinaban los vaqueros, las guerras y las comedias románticas, Coppola y Puzo contaron una historia de familia, poder y corrupción, como si fuera una obra de teatro, pero con pistolas. Y sin ni siquiera mencionar la palabra mafia una sola vez en toda la película.

Más allá de premios o de estar en todos los rankings de mejores películas de todos los tiempos, lo que hizo fue transformar la forma de hacer cine. Según lo explica el libro El efecto de El Padrino (2012) de Tom Santopietro, cambiaron hasta la percepción de las familias italiano-americanas en la sociedad gringa. 

Probó que una peli podía ser artística, violenta y sentimental a la vez. Cambió para siempre el género de mafiosos y claro, abrió las puertas para series que hoy amamos: Los Soprano, Breaking Bad y Succession. Las líneas “Le haré una oferta que no podrá rechazar”, “No es personal, son solo negocios” y “Mantén a tus amigos cerca, pero a tus enemigos más cerca” se volvieron parte del lenguaje de la cultura pop. 

El Padrino, más de 50 años después, vive en TikTok, en stickers de WhatsApp y en canciones de raperos como Jay-Z, Tupac y Nas. Hasta en universidades, conferencias y libros de negocios usan a Don Corleone como ejemplo de liderazgo frío pero efectivo. 

¿Hay más?

Aunque hoy todo necesita una precuela, tricuela o quintela para seguir vigente, El Padrino se mantiene en la conversación sin nada de eso. 

Eso sí, hubo rumores de una cuarta entrega. En los 90, se llegó a hablar de una historia que iba a mezclar a Vincent Corleone (personaje de Andy García) con flashbacks de la juventud de Sonny (el papá de Vincent) interpretado por Leonardo DiCaprio. Pero con la muerte de Mario Puzo en 1999 y Paramount con los derechos, ese plan está engavetado.

De todos modos, tenemos contenido reciente. En 2021, se publicó el libro La familia Corleone de Ed Falco y en 2022, Paramount lanzó The Offer, una miniserie de 10 episodios sobre cómo se hizo la película.

RD lo tiene todo

Como nosotros bailamos en todo, también tenemos nuestro pedacito de historia en el legado de El Padrino. Para la secuela, Coppola quería ambientar una parte clave de la trama en Cuba, justo antes de la revolución de Fidel Castro. ¿El problema? En los años 70, filmar en Cuba era imposible para una producción estadounidense. ¿La solución? Venir a filmar en la ciudad de Santo Domingo. 

Varias escenas ambientadas en La Habana se filmaron en la Zona Colonial y en otros puntos de la capital dominicana. Viendo la película, puedes notar que el Hotel Nacional de Cuba que aparece en la película es en realidad el Hotel El Embajador. O viendo este post que te hicimos con algunas fotos.

Pero si quieres saber más detalles sobre el rol de RD en la filmación, tranqui. En mayo de este año, se estrena en el país el documental El Padrino II: 50 años y su filmación en República Dominicana. Dirigido por Pablo Lozano y producido por Pedro García y Rafael Llaneza, mostrará el detrás de cámaras, con entrevistas, material inédito y análisis sobre el impacto de ese rodaje en la industria local.

Y si no quieres esperar tanto para seguir en el mood, este lunes 28 de abril, puedes darte una vuelta por Downtown Center donde exhibirán El Padrino II como parte de los Lunes de Cine Clásico de Caribbean Cinemas. Compra las taquillas aquí.

No solo del padrino vive el pacino

Al Pacino ha sido muchas cosas: Tony Montana en Scarface (1983), gritando con metralla en mano la icónica frase “Say hello to my little friend!”; Frank Slade en Scent of a Woman (1992), bailando tango y finalmente ganando el Oscar; el teniente Hanna en Heat (1995), enfrentando a Robert De Niro en un duelo legendario; y hasta un entrenador de fútbol en Any Given Sunday (1999), con uno de los discursos más motivadores del cine. 

En la vida real, también dio de qué hablar. Como cuando no fue a la ceremonia de los Oscars de 1973 porque lo nominaron como actor de reparto y dizque él decía que su papel era protagónico. Ya aclaró que era que tenía miedo en su libro Sonny Boy. 

Nunca se casó, pero tiene cuatro hijos, el más chiquito nacido en 2023. Sí, calculaste bien. Lo tuvo a los 83 años con la productora Noor Alfallah, 53 años menor que él, y con quien estuvo del 2018 hasta el año pasado.

Aunque ha hecho de todo y ha brillado en mil personajes, siempre será Michael Corleone. El hijo que no quería entrar en “el negocio de la familia” y terminó siendo su líder más despiadado. El que besó en la frente a su hermano antes de condenarlo. El que inspiró a una generación, y de quien seguimos hablando, décadas después.

EL POST DE LA SEMANA
AY MANA, TE CUENTO

Todo empezó tras la tragedia del Jet Set, cuando una tiktoker criticó a los influencers que no estaban publicando para ayudar a buscar desaparecidos. No mencionó nombres, pero en los comentarios sacaron a relucir a Karla Álvarez, AKA, La Mana... y ella misma cogió esa bola, respondiendo en medio del duelo que la otra creadora quería viralizarse atacándolos. Hasta dijo un “tú puedes lograrlo sin odio” en un story, en tono medio superior.

Ahí fue que se armó el lío. Le achacaron la frase “Mis redes no son un noticiero”, pero esa no fue ella: lo dijo Angie Peña (@angiepennaa) y lo reposteó Steph Cruz (@stephcruzx3). Como La Mana era la más famosa, todo se le pegó. La criticaron por lo que dijo y por lo que no dijo, cerró Instagram, y el Domingo de Resurrección volvió como Jesús con un video apelando a la biblia, pero sin la humildad que el público esperaba.

Perdió más de 35,000 seguidores, fue el tema en todos los programas de farándula y hasta le tumbaron la cuenta. Al final, terminó subiendo un video en su canal de YouTube donde lloró, explicó que no fue ella quien dijo lo del noticiero y que quizás no fue el momento para responderle a la tiktoker. También que los screenshots que andan rodando de otras cuentas alternas no los escribió ella. Mientras tanto, este caso sigue (y seguirá) siendo analizado por expertos —y no tan expertos— en manejo de crisis de influencers.

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Día Ocho | República Dominicana 

Étoile: Danza de Estrellas | EE. UU. 

Ñapa: Reestreno Star Wars: Episodio III - La venganza de los sith

Y para los fans de Star Wars, el episodio 3 de esta saga de George Lucas vuelve a las salas de cine por motivo a su aniversario 20, para que revivan la emoción de una de las pelis más taquilleras del cine.

LA ESTRELLA DE LA SEMANA
EL PAPA FRANCISCO

Jorge Mario Bergoglio, mejor conocido como el Papa Francisco, murió este lunes a los 88 años. Su salud ya venía frágil, y entre hospitalizaciones y neumonías, muchos lo veían venir. Justo en estos días, Conclave —la película sobre cómo se elige un papa— cobró más sentido que nunca ya que el Vaticano debe elegir un nuevo líder

Francisco fue mucho más que el jefe de la Iglesia Católica. Fue el primer papa latinoamericano, el primer jesuita, y el primero en volverse cultura pop. Lo apodaron el “Papa pop” en una portada de Rolling Stone, se sentó a hablar de aborto, redes y feminismo en un documental de Disney+, y conversó con Bono, Katy Perry, DiCaprio, Amal Clooney y J Balvin, no por chercha, sino para empujar causas sociales.

Desde que llegó, rompió esquemas. Dijo “¿Quién soy yo para juzgar?” hablando de sacerdotes gays, dejó que los divorciados vueltos a casar pudieran comulgar, y autorizó a los curas a bendecir parejas del mismo sexo —aunque sin llamarlo matrimonio—. Además, lanzó Laudato Si’, una carta abierta al planeta sobre el cambio climático. Amaba el mate, el tango, y su película favorita era La Strada de Fellini. Trabajó limpiando pisos, en laboratorios y como portero de discoteca antes de entrar al seminario. Y aunque llegó a lo más alto, nunca dejó de tener los pies en la tierra.

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